Los 8 mejores mangas de la década de 2010 que no tienen anime

La década de 2010 produjo muchos manga geniales, algunos de los cuales realmente merecen adaptaciones de anime.

Puede parecer obvio, pero realmente hay mucho manga por ahí. Solo en una semana, hay más de cien capítulos diferentes de manga publicados solo en Japón. Los lanzamientos más populares tienden a tener adaptaciones de anime, especialmente cuando se trata de demografía popular como shonen.

Dicho esto, todavía hay algunos ejemplos destacados de series de manga muy queridas que aún no se han adaptado al anime. Entonces, echemos un vistazo a algunos de los ejemplos más obvios de solo la década de 2010 y hablemos de por qué vale la pena adaptarlos a la animación.

8 Mi experiencia lésbica con la soledad

Mi experiencia lésbica con la soledad no se parece en nada a las otras series que los lectores verán en el resto de esta lista. Si bien hay algunos temas más oscuros y adultos en otras entradas, nada se acerca a lo contundente, dolorosamente real o desgarradoramente honesta que es esta historia. La historia es contada principalmente en primera persona por Kabi Nagata, y tiene una apertura fría que se ve en la portada del libro con ella acostada desnuda en un hotel del amor, cara a cara con una escolta que contrató.

Mi experiencia lesbiana con la soledad no es larga, ni tiene una gran narrativa general, es solo una mirada introspectiva genuina a la vida de una persona, cómo llegó a sus puntos más bajos y qué aprendió de todos sus peores y mejores momentos. Es una historia que va a lugares oscuros y profundamente psicológicos, pero esa es exactamente la razón por la que es una serie con la que tanta gente parece conectarse.

7 Buenas noches PunPun

Cualquiera que no haya leído Oyasumi Punpun, también conocido como Goodnight Punpun, podría preguntarse cómo este manga logra capturar y resonar con sus lectores, dada la naturaleza caricaturesca de su personaje principal. Para ser más claros, el protagonista de esta historia, Punpun Punyama, siempre se representa como esta caricatura poco realista parecida a un pájaro a pesar de que es un humano, razón por la cual, a simple vista, la gente subestima el peso emocional de este manga. Pero, tenga cuidado, en realidad es increíblemente pesado y no es en absoluto un manga de nivel de entrada.

Para no estropear demasiado al respecto, Goodnight Punpun es una montaña rusa emocional pesada, con muchos momentos surrealistas, nihilistas y agridulces esparcidos por todas partes. Más que nada, es una historia sobre la mayoría de edad, y al anime le ha faltado una narrativa surrealista extraña y contundente sobre la mayoría de edad desde los días de clásicos como FLCL o Neon Genesis Evangelion. Dicho esto, si alguna vez se adapta, tiene que hacerse bien, o este gran manga terminará quedando en el camino gracias a una adaptación mediocre.

6 hombres pájaro

El siguiente no es exactamente una de las series más conocidas, pero todos los que saben sobre Birdmen siempre lo harán. Simplemente no hay otro manga que logre predicar sobre el concepto de «libertad» y realmente logre ese sentimiento como lo hace Birdmen.

En cierto modo, Birdmen es un shonen muy estereotipado. Un grupo de amigos atraviesa un evento trágico y sale del otro lado con poderes sobrenaturales. Naturalmente, tienen que aprender a usarlos mientras viven sus vidas normales. Pero, una vez que los lectores superan los primeros diez o más capítulos, Birdmen realmente se abre y comienza a innovar en estos estereotipos gradualmente hasta que el lector queda completamente enganchado.

5 Delicioso en la mazmorra

Cada día que pasa se vuelve más y más una tragedia que una serie como Dungeon Meshi AKA Delicious In Dungeon todavía no tenga una adaptación al anime. Claro, hubo esa animación promocional realizada por Studio Trigger en 2019 para promocionar el lanzamiento del octavo volumen del manga, pero todo lo que hizo fue hacer que los fanáticos suspiraran aún más por una adaptación completa.

Delicious in Dungeon es otra de esas series de fantasía que se centra mucho en la cocina y la comida, pero es una ejecución magistral. Los personajes tienen intereses y vidas fuera de los monstruos y la cocina, las formas en que abordan la cocina y los ingredientes se detallan minuciosamente, e incluso hay una narrativa general más amplia que atrae al lector. Además, logra hacer todo esto mientras también se afirma sin esfuerzo. como un manga de comedia fantástica también.

4 Dragon Ball: ¡Esa vez que me reencarné como Yamcha!

Con Dragon Ball Super siendo un éxito tan grande, las películas más nuevas como Dragon Ball Super: Broly vendiendo toneladas de boletos y juegos como Dragon Ball FighterZ manteniendo una base de jugadores dedicada, está claro que la franquicia clásica de Akira Toriyama está completamente de vuelta en el centro de atención. Esa es también la razón por la que nunca ha sido un mejor momento para adaptar Dragon Ball: That Time I Got Reincarnated as Yamcha, un hilarante manga derivado de DBZ.

Básicamente, la idea de este manga es que un niño de secundaria que es un gran fanático de DBZ cae por unas escaleras, se golpea la cabeza y se despierta como Yamcha durante los eventos del Dragon Ball original antes de que Vegeta y Nappa llegaran. Tierra. A partir de ahí, en su nuevo cuerpo, este niño se da cuenta de que Yamcha muere varias veces a lo largo de la franquicia, y ahora necesita evitar que eso suceda corrigiendo todos los errores del pasado de Yamcha.

Ese concepto por sí solo es tan absurdamente hilarante, y realmente logra capturar cómo se desarrollaría si un verdadero fanático de Dragon Ball tuviera que utilizar su conocimiento de la serie para sobrevivir. Claro, no es una historia muy larga, pero seguramente hay suficiente para hacer entre seis y ocho episodios, o incluso puede funcionar mejor como una película independiente.

3 Taller de sombreros de bruja

Definir las reglas férreas del mundo en un escenario de fantasía, ya sea anime o manga, es mucho más importante de lo que uno podría pensar inicialmente. Si los personajes pueden simplemente lanzar hechizos con una palabra infinitamente sin ningún tipo de consecuencia o compensación, los fanáticos generalmente verán destrozada su suspensión de incredulidad. Pero, cuando una historia establece un sistema bien establecido con reglas y restricciones comprensibles y luego también se asegura de cumplir con estas reglas, la historia y los personajes se vuelven mucho más creíbles.

Y Witch Hat Atelier hace esto a la perfección con su sistema mágico que usa tinta y papel para lanzar hechizos, en lugar de usar la voz. En Witch Hat Atelier, hay un sistema establecido para las brujas, cómo se usa su magia y por qué son tan reservadas. Combine este sistema creíble con el estilo artístico del manga, al estilo de un libro ilustrado, el adorable elenco de personajes y todos los ligeros giros en los tropos comunes, y es obvio por qué esta serie es tan amada universalmente.

2 Un hombre y su gato

Afortunadamente, el próximo manga en esta lista tiene un anime en camino en la temporada de verano de 2022, y no solo eso, sino que también tiene una adaptación de acción en vivo. A Man and His Cat es un concepto bastante simple, como sugiere el título, se trata de un hombre, llamado Kanda, que adopta un gato viejo y aparentemente «feo» llamado Fukumaru.

Y, si bien eso puede parecer un concepto lindo sin sustancia, A Man and his Cat en realidad trata algunos temas bastante pesados, como aprender a vivir nuevamente después de una pérdida, lidiar con la soledad y aprender a amar nuevamente.

Sin embargo, también es una historia que tiene toneladas de momentos adorables con los que cualquier dueño de un gato puede relacionarse. El manga también tiene cantidades mínimas de elementos narrativos generales, lo que permite a los lectores saltar en cualquier momento. Similar a algo así como Way of the Househusband, A Man and His Cat sería un anime perfecto para ver una vez a la semana y sentirse cálido por dentro.

1 El Rey Correpasillos

Al igual que Dragon Ball: That Time I Got Reincarnated As Yamcha es lo suficientemente bueno como para adaptarse solo en su concepto, también lo es Ride-On King. Un hombre llamado Alexander Purchinov, esencialmente una versión imitada de Vladimir Putin, dirige un país llamado Pursia (alias Rusia).

Alexander está obsesionado con este concepto de dominación y conquista, y se manifiesta en él como un verdadero amor por el acto de montar y domar diferentes bestias, desde caballos hasta jets, e incluso tigres. De repente, un día, Alexander es golpeado por la cabeza de su propia estatua y reencarna o es transportado a un mundo de fantasía con magia. Ahora, este expresidente tiene que sobrevivir en este nuevo mundo con nada más que fuerza y ​​habilidad de domesticación, pero lo ve más como unas vacaciones que le permiten experimentar una gran cantidad de nuevos paseos en criaturas que nunca antes había visto.